Poésie et traduction
Hommage à Anne Mounic

	
	Je remercie Guy Braun, les organisateurs de cette rencontre de m’avoir invitée à participer à cet hommage à notre chère Anne Mounic dont la présence continue à nous accompagner à travers la poursuite des projets qu’elle avait lancés et développés avec tant de créativité et d’énergie. 
	En particulier, autour de l’œuvre de Claude Vigée – et je parle aussi en tant que vice-présidente de l’Association des Amis de l’œuvre de Claude Vigée, qu’elle avait fondée avec lui – et en général autour de la poésie qu’elle a servi par ses propres créations, mais aussi en publiant et en traduisant en poète d’autres poètes tels qu’André Spire, Jean Wahl, Henri Meshonnic.
	Je voudrais rappeler à ce propos ces paroles de la poétesse juive allemande Nelly Sachs, qui assignent un horizon illimité à l’écriture du poète et du traducteur : « Je n’ai pas de pays, et au fond pas non plus de langue. Rien que cette ardeur du cœur qui veut franchir toutes les frontières » . Elle dit aussi de la traduction, avec une magnifique expression, une « transfusion d’homme à homme », soit une circulation commune du sang entre les êtres. Le traducteur et le poète n’ont-ils pas vocation de « passeur », de « médiateur » ? Faire passer, conduire, transporter : le transport de l’intelligence et du cœur sous l’effet de l’enthousiasme, de l’inspiration, qui mène dans un territoire autre et en même temps ramène à soi, à travers et par-delà les différences, les distances, les barrières culturelles et linguistiques. Une manière de passer de « je » à « tu », de « tu » à « je », du même à l’autre, du propre à l’étranger, de caresser le rêve de l’universalité. Comme le savait, Anne traductrice de Jean Wahl, poète et philosophe, dans ses poèmes anglais, mais aussi à l’écoute d’Henri Meschonnic, grand traducteur de la Bible, la traduction est contact et relation, accueil de l’étranger et respect de l’autre, un engagement qui appartient de plein droit à l’éthique. 
	Il s’agissait aussi bien pour Anne, de créer en écrivant, et de faire rayonner la poésie par l’édition, la plus attentive et complète possible, par la traduction dans son hospitalité langagière, par l’interprétation dans sa dimension comparatiste et par l’illustration – puisqu’elle dessinait et peignait avec une force expressive et un lyrisme d’une grande richesse de tons et de rythmes : je pense aux dessins qui illustrent avec une grâce infinie les sonnets romains de Viatcheslav Ivanov où s’exprimait tout son amour pour l’Italie. 
	Mais aussi bien, toutes ces œuvres qui la passionnaient échappaient-elles à une abstraction théorique, à toute tentation dogmatique, pour engager totalement le poète ou le lecteur dans une expérience artistique complète à la fois physique (sensitive et sensuelle), intellectuelle et spirituelle.
	De Spire, à Vigée, à Wahl, à Meschonnic, le poète invente son rythme propre, un rythme psycho-physiologique, qui caractérise son mode unique de relation à l’autre, sa promesse de fraternité. Tous des poètes-traducteurs donc profondément à l’écoute… Anne Mounic écrit : 
	«Le poème, crée dès lors une communauté d’êtres singuliers qui se ressemblent par leur dissemblance	».
	Elle nous rappelle les mots de Benjamin Fondane : « Des tas de SEULS », tout en disant aussi « Mon frère, mon frère, le cri ». 
	Mieux que quiconque Claude Vigée a rendu hommage à Anne, critique et poète dans son « Essai sur l’art poétique et l’œuvre d’Anne Mounic (La Nostalgie du père, Nouveaux essais, entretiens et poèmes, 2000-2007). Ce qu’il relève dans ces remarquables essais d’écriture/lecture d’Anne : « C’est le don d’étonnement devant la vie innombrable du monde qui caractérise (à leurs yeux) le vrai poète et, par extension, l’activité novatrice de l’esprit humain » (p. 177). Tout cela accompagné d’un « humour tragi-comique et narquois, à l’anglaise, teinté de persiflage, marqué par un ton bien à elle, imité du cri de la pie noire et blanche » (p. 178)
	Il la cite : « Les silhouettes du monde donnant forme à la vie intérieure, s’engouffrant dans l’être, l’envahissant pour le déborder de toutes parts, comme un écho de toutes les vies, qui font AH ! dans toutes les choses… C’est ainsi que je l’entends, et j’ouvre l’œil ! ».
	Claude Vigée célèbre encore :
	« Ce don enfantin et sublime de l’émerveillement, cet instinct à l’affut de la divine surprise gratuite qui nous font seuls désirer la douleur jouissante d’exister, de continuer à vivre sous la menace permanente, sans poser de questions préalables, en dépit de tous les humains, y compris nous-mêmes » (p. 179).

	Nous verrons, qu’Anne poète et interprète, a su rendre compte de ces ambivalences, contradictions, paradoxes, apories que seule la poésie peut assumer et faire vivre contrairement à la philosophie : c’est ce que proclamait Jean Wahl, dont Anne va traduire et publier les poèmes anglais de l’exil (1942-1945), retrouvés par sa fille après sa mort. Des poèmes dans cette langue anglaise si chère à Anne, que Wahl, fils d’un angliciste et bilingue lui-même pratiquait avec aisance. 
	Je voudrais justement me concentrer sur ces poèmes inédits, traduits et publiés par Anne, en deux volumes de la collection Le singulier dans l’instant, de l’atelier Guy/Anne : Flamboyante présence, Poèmes de l’exil américain (1942-1945). Premier Cahier, 2017 ; L’aube du temps. Poèmes de l’exil américain (1942-1945). Deuxième Cahier, 2018, avec les belles estampes de Guy Braun. 
	« L’impossible possible » : dans ce vers où s’exprime la tension extrême de l’oxymore, Anne voit une synthèse de la poétique de Jean Wahl comme « coexistence des contraires », comme « plaisir physique métaphysique ». Mais aussi « Lointaine présence », « apathie passionnée », « clair mystère » d’Ombres, ou encore « Un néant créateur de néants/ souterrain céleste », « mon accomplissement jamais accompli »…
	En lisant l’important ouvrage du poète philosophe ou du philosophe poète, Poésie, Pensée, Perception (1948), elle remarque à quel point il se méfie de la pure connaissance : « la poésie est connaissance en même temps qu’elle est sentiment de l’inconnu » (Sur la poésie) ; il parle même de « connaissance qui anéantit » ; il lui préfère le « nuage de l’Inconnaissance », c’est-à-dire la contemplation : « je suis un néant qui chante » (Larmes de Psyché). Il rappelle dans son essai, la fameuse parole de Descartes : « Il y a parfois plus dans la fureur du poète que dans la sagesse de la philosophie ». 
	Mieux que la philosophie, la poésie indique le mouvement, le devenir, la transformation, 3la métamorphose… Elle est mouvement de transcendance qui jamais n’oublie la simultanéité des êtres et des choses, qui ne pose jamais de point final…
	Pour lui, la poésie est aventure, approche du mystère, un incessant commencement : « Le poète est créé et se crée par le poème ».

Flamboyante présence
Ce feu,
Le douloureux sens du toucher et de l’évanescence,
Cette pulpe de la vigne,
Est-ce vous, flamboyante présence ;
L’Autre absolu pus mien que moi,
Le grand négateur de toute parole et pensée,
Le Oui éternel ?

Nuage de flamme par-dessus les villes
Noire colonne dans le désert
Ardent brasier dans les buissons,
Manne et mer ouverte,
Soleil immobile et course des flots,
Est-ce vous,
Éternel errant, juge éternel ?

L’immortel Évangile réduira en pulpe lois et coutumes ;
Prêtres, philosophes et hommes honnêtes trembleront
Et les criminels couronnés et rappelés à leur humilité
Prieront pour le monde entier.

	Dans l’Introduction au Deuxième volume, Anne Mounic observe qu’il s’agit à nouveau d’échapper aux limites de la pensée philosophique. La temporalité poétique lui est propre : elle s’avère « plus longue par les résonnances infinies, plus courte par son caractère d’extase et de rapt momentané ». Ainsi :
	« Le souffle poétique, cette capacité de commencer ouvre devant lui à la fois le temps  et l’espace, étreignant une triple altérité, l’autre en soi, l’autre comme interlocuteur, et l’autre du devenir. Jean Wahl dans l’obscurité intérieure, cherche cet autre lui-même que le poème va mettre en lumière» (p.10).  Elle précise : « Jean Wahl, dans l’obscurité intérieure, cherche cet autre lui-même que le poète va mettre en lumière ».

Transporté
Hors de moi-même,
Transporté dans l’enchantement de l’aventure,
Ne connaissant mon chemin,
Toutes mes idées oubliées,
Alors je suis moi-même,
Plongé dans le Léthé,
Auto-révélé
Sans aucun lien avec mon passé et mon avenir. 

	Jean Wahl écrivait dans la revue « Fontaine », en 1942 : « Exercice, expérience, création, la poésie est également aventure », puisque le poème se libère de la clôture de la pensée (p. 11). Mais pas seulement, la poésie est résistance, la voix de l’existence, c’est-à-dire de la  résistance à l’avilissement de la nature humaine. C’est « Fontaine », la revue qui d’Alger, publiera la poésie d’Eluard, Liberté, précisément en 1942 : « sans liberté pas de pensée ».  
	On peut compléter, à parti des notes publiées en 1944 (On poetry) et reproduites dans la revue in’hui :
« La poésie est le journal des plus hauts moments du poète, de sa conscience exaltée. En ce sens, elle est poésie de circonstance, comme l’a dit Goethe, mais de circonstance ʺincirconscriteʺ, de circonstance générale, universelle. […] Elle est enfin œuvre, opération, c’est-à-dire exercice et aventure, en tant qu’ils ont un effet sur l’espace, le temps, le langage. Elle donne un sens plus pur aux mots. » (in’hui. Jean Wahl, le poète, p. 164-165)

	Anne Mounic tout au long de son travail de traduction va relever la proximité de Jean Wahl avec les poètes qu’elle connaît bien : William Blake, Walt Whitman, John Cowper Powys, Wallace Stevens. Elle savait que Jean Wahl avait répondu par une réfutation vers à vers aux Four Quartets du grand T. S Elliot (traduits par Claude Vigée pendant son exil américain, publiés en 1944 aux USA, et en 1992 en France) avec ses Four Anti Quartets, contestant la vision profondément négative de la destinée humaine, entre vanité de l’instant et inflexibilité de l’éternité, chez le poète anglais, pour lui qui avait une invincible foi dans la chose future. 
	Erik Wahl, dans la revue Diacritik, relève à propos du précieux travail d’Anne :
« Toute la difficulté est de transposer une langue ramassée, emplie d’empirisme, émaillée de subtilités, avec des mots simples, de nombreux jeux, parfois à la Gertrud Stein, en une langue continentale rationnelle, analytique, précise, lourde de concepts complexes, qui se déploie et se déplie fatalement ». 
Pour conclure, je citerai un des poèmes du Deuxième Cahier, l’un des plus explicites de cette aventure poétique, si bien traduit par Anne :

Je refuse l’extase

Je refuse l’extase, et la dialectique 
N’est qu’un vain jeu de miroirs. Les mains de la pensée,
Tâtonnant inutilement, soulèvent une fausse joie dans mon âme.
Mais elle n’en n’est pas moins inaccessible.
Il n’est nul contact d’esprit à esprit,
Seule la flamme de la chair communie avec son semblable,
Dans l’océan charnel,
Dans l’impersonnel océan charnel. 
Et pourtant, moi l’exilé, je connais
Le pays de la connaissance, ce pays-ci,
Immense alliance avec les choses
Couleurs ressemblant aux âmes
Et croissance de la vie.
Peut-être un jour,
Ayant usé ses vêtements,
Ayant réduit ses passions par la sainteté,
L’âme se montrera-t-elle, mince, convalescente, pure,
Illuminée d’une pâle teinte céleste. 
					(p. 87)

Laissons le dernier mot au penseur/poète :
« Entre les vers du poète, s’étend le silence ; souvent c’est moins encore le vers lui-même qui est beau que le sillon de silence mélodieux qui le suit » (Poésie, pensée, perception, 1948).